El funcionamiento de las sociedades humanas es posible gracias a la comunicación. Esta consiste en el intercambio de mensajes entre los individuos.

Desde un punto de vista técnico se entiende por comunicación el hecho que un determinado mensaje originado en el punto A llegue a otro punto determinado B, distante del anterior en el espacio o en el tiempo. La comunicación implica la transmisión de una determinada información. La información como la comunicación supone un proceso; los elementos que aparecen en el mismo son:

- Código.

El código es un sistema de signos y reglas para combinarlos, que por un lado es arbitrario y por otra parte debe de estar organizado de antemano.

- El proceso de comunicación que emplea ese código precisa de un canal para la transmisión de las señales. El Canal sería el medio físico a través del cual se transmite la comunicación.

Ej: El aire en el caso de la voz y las ondas Herzianas en el caso de la televisión.

- En tercer lugar debemos considerar el Emisor. Es la persona que se encarga de transmitir el mensaje. Esta persona elije y selecciona los signos que le convienen, es decir, realiza un proceso de codificación; codifica el mensaje.

- El Receptor será aquella persona a quien va dirigida la comunicación; realiza un proceso inverso al del emisor, ya que descifra e interpreta los signos elegidos por el emisor; es decir, descodifica el mensaje.

- Naturalmente tiene que haber algo que comunicar, un contenido y un proceso que con sus aspectos previos y sus consecuencias motive el Mensaje.

- Las circunstancias que rodean un hecho de comunicación se denominan Contexto situacional (situación), es el contexto en que se transmite el mensaje y que contribuye a su significado.

Ej: Un semáforo en medio de una playa no emite ningún mensaje porque le falta contexto.

La consideración del contexto situacional del mensaje es siempre necesario para su adecuada descodificación.

En el esquema clásico de Jakobson aparece el referente que es la base de toda comunicación; aquello a lo que se refiere el mensaje; la realidad objetiva.

Este principio general de la teoría informativa se manifiesta en el hecho empíricamente demostrado o observado que las palabras o frases tienden a cortarse; tendemos siempre a una economía del lenguaje. Así un conferenciante que habla extensamente y nos va diciendo lo que ya sabemos lo tintamos de “rollo”, ya que en este caso la relación no es inversa sino directa: mucha extensión, mucha probabilidad.

- RUIDO Y REDUNDANCIA.

Se denomina ruido a cualquier perturbación experimentada por la señal en el proceso de comunicación, es decir, a cualquier factor que le dificulte o le impida el afectar a cualquiera de sus elementos. Las distorsiones del sonido en la conversación, en radio, televisión o por teléfono son ruido, pero también es ruido la distorsión de la imagen de la televisión, la alteración de la escritura en un viaje, la afonía del hablante, la sordera del oyente, la ortografía defectuosa,

la distracción del receptor, el alumno que no atiende aunque este en silencio…

Para evitar o paliar la inevitable presencia del ruido en la comunicación es habitual introducir cierta proporción de redundancia en la codificación del mensaje.

La redundancia en el código del mensaje consiste en un desequilibrio entre el contenido informativo y la cantidad de distinciones requeridas para identificar.

+ Mensaje

- Información

La redundancia es la parte del mensaje que podría omitirse sin que se produzca pérdida de información. Cualquier sistema de comunicación introduce algún grado de redundancia, para asegurar que no hay pérdida de información esencial, o sea para asegurar la perfecta recepción del mensaje.

Ej: Los niños altos.

Plural masculino

La redundancia libremente introducida por el emisor puede revestir las más diversas formas.

Ej. de redundancia: Elevar la voz, el subrayado, el uso de Mayúsculas,…

-LA SEMIÓTICA.

La semiótica o semiología es la ciencia que trata de los sistemas de comunicación dentro de las sociedades humanas.

Saussure fue el primero que hablo de la semiología y la define como: “Una ciencia que estudia la vida de los signos en el seno de la vida social”; añade inmediatamente: “Ella nos enseñará en que consisten los signos y cuales son las leyes que lo gobiernan…”.

El americano Peirce (considerado el creador de la semiótica) concibe igualmente una teoría general de los signos que llama semiótica. Ambos nombres basados en el griego “Semenion” (significa signo) se emplean hoy como prácticamente sinónimos.

En la semiótica se dan corrientes muy diversas y a veces muy dispares por lo que más que una ciencia puede considerarse un conjunto de aportaciones por la ausencia del signo y el análisis del funcionamiento de códigos completos.

De semiótica se ha ocupado entre otros, Prieto, Barthes, Umberto Eco,… A estos últimos se debe la aplicación del concepto de signos a todos los hechos significativos de la sociedad humana.

Ej: La moda, las costumbres, los espectáculos, los ritos y ceremonias, los objetos de uso cotidiano,…

El concepto de signo y sus implicaciones filosóficas, la naturaleza y clases de signos, el análisis de códigos completos… Son objetos de estudio de la semiótica o semiología.

Hoy la investigación llamada la semiología, por quienes prefieren lo europeo o semiótica, por quienes prefieren lo americano, se centra en el estudio de la naturaleza de los sistemas autónomos de comunicación, y en el lugar de la misma semiología ocupa en el saber humano.

Saussure insiste en que la lingüística es una parte de la semiología, ya que esta abarca también el estudio de los sistemas de signos no lingüísticos. Se cae a menudo en el error de considerar equivalentes lenguaje y semiología, y nada más alejado de la realidad; El lenguaje es semiología, pero no toda la semiología es lenguaje.

Si Saussure opina esto, ahora bien según Barthes no es en absoluto cierto que en la vida social de nuestro tiempo existan, fuera del lenguaje humano, sistemas de signos de cierta amplitud. Objetos, imágenes, comportamientos, pueden en efecto significar pero nunca de un modo autónomo. Todo sistema semiológico tiene que ver con el lenguaje. Parece cada vez más difícil concebir un sistema de imágenes o objetos cuyos significados puedan existir fuera del lenguaje: Para percibir lo que una sustancia significa necesariamente hay que recurrir al trabajo de articulación llevado a cabo por la lengua. Así el semiólogo, aunque en un principio trabaje sobre sustancias no lingüísticas, encontrará antes o después el lenguaje en su camino. No solo a guisa de modelo sino también a título de componente de elemento mediador o de significado. Hay pues que admitir la posibilidad de invertir la afirmación de Saussure: La lingüística no es una parte, aunque sea privilegiada, de la semiología, sino,  por el contrario, la semiología es una parte de la lingüística

PRESENTACION PERSONAL
El arreglo personal y la presentación, son de suma importancia cuando se esta en un escenario. Estas son nuestra imagen y la de la empresa que representamos. Debe estar de acuerdo con la ocasión y con el sitio; con elegancia pero con sencillez.

RESPETO POR EL PÚBLICO
El respeto nace del respeto. Si esperamos que el público nos respete, debemos respetarlo. Debemos conocer a quien nos estamos dirigiendo, darle el tratamiento que merece, e ir encausándolo en forma tal, que llegue al momento que, sin que el mismo se de cuenta, nosotros seamos los dueños de la situación.

TEMOR AL RIDÍCULO
Se dice que el miedo nace de la inseguridad. Es posible que se sienta un poco de nerviosismo, porque siempre que se encara una gran empresa, el nerviosismo es producto del respeto que ella nos infunde.

Pero el temor de hacer el ridículo no debe existir y casi siempre es creación de nosotros mismos, ya que si no hay motivo para ello, el público no lo crea; por el contrario, la primera disposición de un auditorio es esperar del que habla o actúa, que le entregue su arte y su talento.

EXPRESION CORPORAL
La voz, la palabra, los ojos, las manos y el cuerpo en general de una persona que habla en público, debe ser un todo; que se conjuguen cada una de las expresiones en forma armónica y que nada desentone. Los ojos no se deben posar en ningún punto fijo. Las manos son el principal refuerzo en una actuación pública, ellas con la voz y las palabras, hacen sentir lo que decimos, dibujan en el aire las imágenes que describimos y nos hacen sentir mas seguros, en cada una de las expresiones.

LA ENTONACIÓN Y LA VOZ
Son definitivas para el manejo del público. Quitan la monotonía, despiertan la atención y el interés y se mantiene al público a la expectativa. Debe ser un manejo adecuado y sutil porque la forma altisonante y los gritos, desvirtúan la expresión.

MANEJO DEL ESPECTÁCULO
El público no es fácil de manejar, en ese monstruo de las mil cabezas se esconden situaciones impredecibles. Pero el ánimo, la seguridad y la sencillez, pueden sortear estas dificultades.

Si alguien quiere convertirse en saboteador de nuestro espectáculo se hace una breve pausa y se dirige la mirada al saboteador, el resto del público se encarga de censurarlo y podemos seguir adelante. Una expresión de ironía causa risa en el auditorio convirtiéndose en una forma de censura, Cuando el público esta inquieto, una palabra o una frase con fuerza y segundad es contundente y se logra el objetivo.

Los aplausos demasiados largos se pueden cortar interviniendo al micrófono o solicitando silencio.

Cada remate de nuestras actuaciones debe dejar arriba el ánimo y el interés del público.

Cuando el espectáculo no tiene protocolo especial se recurre a la informalidad con anécdotas o frases de cierta picardía, evitando ser prosaico y haciendo más amable del momento.

El locutor debe actuar ante el público y debe estudiar y practicar todas las técnicas de la oratoria, sobre temas de mucho interés que sirve de guía e inquietud.

Cuando se va a hablar en público no es aconsejable comer demasiado: esto embota la mente y reduce los reflejos, se debe chequear el sistema de sonido y las instalaciones del control de aire de la emisora que transmite.

Si no hay libreto especial, se debe preparar una continuidad del espectáculo en forma clara y precisa.

El público es un complemento sonoro por lo que se debe transmitir efectos ambientales con arte y prudencia.

LOCUTOR ANIMADOR

Es el que da vida y color a un programa; debe tener una gran agilidad mental, una magnífica fluidez, un gran sentido del humor, debe manejar todas las situaciones con desparpajo y soltura. Pero como es una de las formas mas difíciles de la locución por el trato directo con el publico, se debe tener especial cuidado en el manejo de las diferentes circunstancias ya que no se debe olvidad que “de lo sublime a lo ridículo, no hay sino un paso.

LOCUTOR MAESTRO DE CEREMONIAS

Debe ser un maestro del protocolo, de las buenas maneras de la sobriedad y hasta de su presencia. A diferencia del animador, no cabe el gracejo ni el humor: por el contrario, el maestro de ceremonias debe infundir un profundo respeto, una serenidad sin rayar en la petulancia o en la suficiencia, un domino del publico pero con elegancia y buenas maneras.

Mientras el animador puede jugar con su público, y pedir aplausos, el maestro de ceremonias no le está permitido este tipo de manifestaciones. Es un coordinador, director del espectáculo, un “edecán” de quienes actúan en el escenario. Un maestro de la ceremonia.

LOCUTOR COMERCIAL

Es el que en su voz y su interpretación, tiene fuerza vendedora; es convincente, crea inquietudes. Sus entonaciones son persuasivas y mas que imperativas sugerentes.

LOCUTOR DE NOTICIAS

El locutor de noticias, es ante todo un excelente lector; lo hace con cierta rapidez y ritmo, sin perder la vocalización y la dicción. Antes que leer la noticia la cuenta,. Debe tener convicción en sus entonaciones, para darle veracidad a la información que presenta.

LOCUTOR COMENTARISTA

Exige mucha propiedad imparcialidad, criterio analítico y saber sortear los ángulos del comentario, para no estar en la postura fácil de atacar por atacar o defender intereses creados. Deben ser personas responsables, de honestidad intachable y gran objetividad.

LOCUTOR NARRADOR

Se requiere condiciones especiales; es un verdadero actor; cuando es quien pone en situación a los oyentes describiendo un paisaje, un estado de ánimo o una circunstancia en particular. Forma parte del personal de un elenco radio-teatral. Su voz debe ser descriptiva, para hacer sentir y vivir las situaciones que relatan. Otra manifestación del narrador es la relacionada con el deporte. También es un intérprete de las emociones, para transmitirlas a sus oyentes. Debe conocer todas las reglas del deporte que trasmite, tener una gran memoria, para retener los nombres de los participantes; un gran sentido de la ubicación y una gran fuerza descriptiva.

Otra de las formas de la narración es cuando los oyentes requieren de un espectáculo que está sucediendo en público.

LOCUTOR ACTOR

Tiene características significativas, debe encarnar un determinado personaje, sobre todo en radio, donde la voz es fundamental, requiere dominio en la actuación, sobre todo en radio, donde la voz es fundamental.

Han salido de la radio grandes actores y actrices de la televisión y el cine como Dorothy Lamour y Laurence Oliver quienes iniciaron grabando obras para la radio B.B.C. de Londres.

El actor de radio es un artista en todo el sentido de la palabra, vive con propiedad de intensidad cada uno de sus papeles, y hace de su propia vida un mundo de vidas paralelas.

LOCUTOR DE ESTUDIO

Es el primer peldaño en el escalafón profesional de locutores, realiza programas musicales, lee boletines informativos, coordina transmisiones a control remoto, debe ser animador, maestro de ceremonias y a veces comentarista, en forma transitoria y circunstancial.

El estudio es la mejor escuela para un locutor, se disciplina en el cumplimiento en el deber porque tiene que estar al frente de micrófono como un centinela, no puede retirarse hasta que no llegue su reemplazo. Debe estar en un estudio solitario y frío contribuyendo a que el mundo se divierta. Es la voz de la noticia, es el alma de la radio.

Su importancia se la da el mismo, si se preocupa por prepararse día a día; escribe sus propios programas los musicaliza y los realiza. En un estudio de una emisora NACE Y SE HACE UN LOCUTOR.

LOCUTOR DJ (Dee Jay)

Es una persona con amplío conocimiento sobre el desarrollo discográfico de las manifestaciones de la música. Debe conocer la trayectoria de intérpretes, compositores, sellos discográficos y productores de música.

Debe ser honesto imparcial y objetivo, pues es el orientador del oyente en materia musical, debe saber que en lo que hace y dice esta condicionado su nombre y el de la empresa radial que representa.

En todas las especialidades de la locución la mujer lo hace con mucha propiedad excepto en casos donde el hombre ha sido tradicional como en deportes y noticias, actualmente la mujer esta tomando auge como locutora de noticias, comentaristas deportivas y narradoras con resultados sorprendentes. La voz de la mujer en la radio es significativa por su matiz y el toque femenino, su talento y profesionalismo se ha impuesto.

Al empezar esta parte del locutor, decíamos que este ya no es polifacético, que cada especialidad lo determina y lo identifica. Por esta razón, no es aconsejable que a un locutor de noticias se le escuche narrando novelas, o a un locutor actor, narrando deportes. Cada uno en su especialidad y con el firme propósito de llegar a ser o seguir siendo el mejor de los mejores.

DIRECTORES

A esta posición se llega cuando se denominan una o varias de las especialidades de la locución. Para ser director se requiere gran don de gente, sentido de responsabilidad, criterio de ecuanimidad para el manejo de quienes están sus órdenes.

Debe se un maestro, un guía y orientador, un estratega y un magnifico orientador de inquietudes.

La dirección, es conocimiento, manejo y ejecución, estas tres condiciones conjugadas con prudencia pero con gran seguridad, son la clave del éxito. El locutor productor, o libretista, no puede acabarse en radio; es ahí donde esta la creatividad y el desarrollo de inquietudes, intelectuales, y de cultura en general.

Se efectúa con base en preguntas y respuestas orales o mediante un cuestionario.

Persigue información para el entrevistador.

No dirigida

El entrevistador alienta al entrevistado a que exprese sus propios pensamientos con gran libertad.

De presión

Se utilizan las preguntas de forma brusca a fin de que el entrevistado se confunda y ceda.

Mixta

Es la combinación de dos o más técnicas de las antes citadas, según el objetivo que se persiga.

En el transcurso de la entrevista se deben evitar

Las preguntas indiscretas.

Los juicios prematuros.

Las discusiones.

Los consejos.

DISCUSIÓN

Definición

Intercambio “cara a cara” entre personas que poseen un interés común para discutir un tema, resolver un problema o tomar una decisión.

Características:

Cooperativa
Dinámica:

Puede haber cambio de opinión.

Decisiones se toman por acuerdo o consenso.

Informal:

Usualmente las reglas no son fijas para el número de hablantes o límite de tiempo.

Busca la mejor solución.

Tono de conversación.

Clima democrático.

Se realiza en grupos de6 a20 personas.

Organización

Espontaneidad y libertad de acción en todo.

Se nombra un coordinador y un secretario para que registre las ideas más importantes y las conclusiones.

El coordinador formula el tema, los objetivos parciales y generales, las normas a seguir, tiempo de discusión y tiempo para cada persona.

Los miembros del grupo analizan el asunto discutiendo los aspectos o facetas que son esenciales al propósito.

La discusión debe ser cordial, cooperativa y ecuánime, se debe evitar toda forma de agresividad, critica sistemática, parcialidad y competición.

Al final el coordinador hace un resumen y formula las conclusiones

Recomendaciones

Cuando se quiere sopesar alternativas de solución con respecto a un problema o un tema determinado.

Los participantes pueden colocarse en circulo, semicírculo o al frente de una mesa en que

se sitúan el coordinador y el secretario.

DEBATE

Definición

Es una controversia oral entre varias personas para demostrar la superioridad de unos puntos de vista sobre otros.

Características

Competitivo.

Estático:

generalmente las personas sostienen su punto de vista hasta el final.

Las decisiones se toman por votación.

Formal:

El coordinador establece reglas para la participación especialmente en cuanto al tiempo.

Busca la mejor solución a través de la argumentación y la persuasión.

Tono de discurso.

Atmósfera de disputa, en la que cada participante trata de imponer su punto de vista.

Grupo relativamente grande.

Organización

El coordinador (en algunos casos denominado presidente) controla el desarrollo, tiempo de exposición, orden de la misma, temas y subtemas por debatir.

Debe haber un secretario que anote las ideas más importantes y las conclusiones.

Los participantes pueden colocarse en circulo, semicírculo o al frente de la mesa donde se encuentra el coordinador y el secretario.

El coordinador abre la sesión, formulando el tema, los objetivos y estableciendo las normas por seguir en cuanto a tiempo de discusión y tiempo para la intervención de cada persona.

Somete el tema a discusión.

Al final hace un resumen y enuncia las conclusiones.

Recomendaciones

Conocimiento técnico considerable del método empleado, así como un completo entendimiento del asunto considerado.

Realizarse cuando se presentan posiciones contraríes alrededor de un tema.

Puede hacerse un debate a raíz de temas que hayan provocado divergencias durante el desarrollo de una clase, una conferencia, etc.

MESA REDONDA

Definición

Exposición de diversos puntos de vista sobre un tema determinado, por parte de varios especialistas.

Características

El número de expositores generalmente es de tres a seis, pero puede variarse.

Es conveniente que no dure más de cincuenta minutos, para permitir luego las preguntas del auditorio.

Se exponen diferentes puntos de vista.

Organización

El moderador hace una reunión previa con los expertos, para coordinar el desarrollo, tiempo y orden de la exposición, temas y subtemas por considerar.

Los participantes se sitúan detrás de una mesa, generalmente el coordinador se sienta en el centro y los expositores a su derecha e izquierda formando los respectivos bandos de opinión.

El coordinador abre la sesión, menciona el tema que se va a tratar y presenta a los expositores. Comunica al auditorio que podrá hacer preguntas al final, y ofrece la palabra al primer expositor.

Cada expositor hará uso de la palabra durante diez minutos aproximadamente. Si el orador se excede en el uso de la palabra, el coordinador se lo hace notar prudentemente.

Finalizadas las exposiciones de los participantes, el coordinador hace un breve resumen de las ideas principales.

El coordinador invite al auditorio a efectuar preguntas a la mesa sobre las ideas expuestas.

Recomendaciones

Además de la reunión previa es conveniente que los miembros se reúnan para intercambiar  deas unos minutos antes de comenzar la mesa redonda.

Sentarse en semicírculo.

El coordinador debe ser imparcial y objetivo en sus intervenciones, resúmenes y conclusiones. Debe tener agilidad mental, capacidad de síntesis, y prudencia en el tiempo que tome para su participación.

Las preguntas del público no deben ser exposiciones sobre el tema, una vez contestadas no deben llevar a la discusión.

Cuando el coordinador no es el mismo organizador, corresponde que éste haga la presentación de aquel al auditorio.

Debe evitarse hacer discursos.

No se debe salir del tema que se presenta.

Los expositores deben prepararse con anterioridad.

No se debe establecer discusión entre el auditorio y la mesa.

SIMPOSIO

Definición

Desarrollo de diferentes aspectos de un mismo tema o problema en forma sucesiva ante un grupo, por parte de un equipo de expertos.

Características

Los expositores pueden ser de tres a seis.

Cada expositor debe enfocar un aspecto corresponda a su especialidad.

Las exposiciones no deben exceder los quince minutos, pero se puede variar el tiempo según el número de participantes, de modo que no invierta más de una hora.

Se presenta un resumen al final.

Participan diferentes expertos.

Organización

Elegido el tema, el organizador selecciona los expositores apropiados.

Es conveniente realizar una reunión previa con los miembros del simposio, para intercambiar ideas, evitar reiteraciones en las exposiciones, establecer el orden de la participación y calcular el tiempo de cada expositor.

El coordinador inicia el acto, expone claramente el tema que se va a tratar, así como los aspectos en que se ha dividido, explica el procedimiento por seguir y hace la presentación de los expositores al auditorio, luego cede la palabra al primer expositor de acuerdo con lo establecido en la reunión de preparación.

El coordinador después de coda expositor, va cediendo la palabra a los demás miembros del simposio.

Recomendaciones

Finalizadas las exposiciones, el coordinador puede hacer un breve resumen o síntesis de las principales ideas expuestas.

Si el tiempo y las circunstancias lo permiten, puede invitar a los expositores a intervenir nuevamente.

PANEL

Definición

Grupo de individuos competente y representativo de tendencias, opiniones o partidos diversos.

Núcleo de participantes que serán testigos de diferentes puntos de vista y núcleo de expertos que los exponen.

Intercambio de opiniones, en presencia de personas interesadas en el tema.

Características

Corriente de comunicación entre un pequeño grupo muy comprometido y un grupo grande cuya actividad es limitada.

Permite tomar decisiones. Se informa a las personas involucradas de las decisiones que se toman y de su motivo.

Información mutua dentro de un grupo extenso, es uno de los métodos de información de sentido doble, bilateral, ascendente y descendente.

Organización

Técnicamente comprende dos grupos

Los que discuten, reunidos alrededor de una mesa bajo la conducción de un coordinador.

Los participantes, sentados alrededor del panel o frente a él, de manera que puedan seguir el debate.

El coordinador debe

Presentar a los miembros del panel.

Aclarar que todos pueden expresar su opinión.

Ordenar la conversación.

Intercalar preguntas aclaratorias.

Controlar el tiempo

Impedir que el panel se vuelva oratorio.

Canalizar las preguntas del auditorio hacia la mesa.

EI grupo de participantes situado frente al panel no es inactivo.

Si uno de sus miembros quiere expresar algo, puede hacerlo.

Los miembros del grupo pueden expresarse enviando preguntas u opiniones por escrito o llevando de la mano para que se le conceda la palabra.

Recomendaciones

EI coordinador puede conceder la palabra al público coda quince minutos.

Los paneles tienden a ser especialmente adecuados para situaciones de estudio y aprendizaje de un tema o una problemática.

FORO

Definición

Grupo que discute un tema, hecho o problema, conducido por un moderador o coordinador.

Características

Libre expresión de ideas y opiniones de todos los integrantes.

Permite la discusión de cualquier tema.

Es informal.

Organización

El coordinador inicia el foro explicando con precisión cuál es el problema para discutir.

Señala las reglas del juego.

Vencido el tiempo y agotado el tema, el coordinador hace una síntesis de las opiniones expuestas y extrae las posibles conclusiones.

Recomendaciones

Generalmente se realiza el foro a continuación de una actividad de interés general: una presentación teatral, una conferencia, un experimento.

Puede constituir también la parte final de una mesa redonda, simposio, etc.

De acuerdo con la actividad anterior, la técnica se llamará foro -debate, cine foro, disco – foro, etc.

Formula una pregunta concreta y estimulante referida al tema.

Distribuye el uso de la palabra.

Limita el tiempo de las exposiciones.

Controla la participación espontánea, imprevisible y heterogénea de un público numeroso y desconocido.

EL RUMOR

El rumor significa un escape a las tensiones emocionales del ser humano las cuales son alteradas por cualquier cambio que ocurra a su alrededor y que amenace su seguridad.

• Representa un medio más de comunicación.
• Circula en la comunicación informal y responde al marco de referencia del que envía el mensaje.
• Se puede generar a partir de la versión verdadera o falsa, lo cierto es que el relato va perdiendo su autenticidad.
• Es un espejo del “alma interna” de las relaciones jerárquicas entre los empleados y sus jefes, así como de los antagonismos y rivalidades que prevalecen entre los miembros de una organización.
• Condiciona el pensamiento, además de crear y alimentar el tema deseado por los instigadores

CLASES DE RUMORES

Optimistas:
• Confunden los deseos con la realidad.

Pesimistas:
• Exponen temores o ansiedades.

Maliciosos:
• Buscan generar discordia mediante el ataque a los integrantes de un grupo determinado.

¿Qué motiva la creación de un rumor?
El temor, la esperanza, la hostilidad, la curiosidad y la falta de información.

Cura contra el rumor
Comunicación oportuna, eficiente y eficaz tanto en los niveles fomales como informales de la organización.
Determine objetivamente sus causas, confronte las noticias tergiversadas, explique la situación real y no rehuya a las aclaraciones.

Inténtelo, no cuesta nada y solo obtendrá beneficios

• Sencillez en el discurso.
• Empleo mínimo de palabras.
• Hablar en forma concisa y lógica.
• Fuerza expresiva.
• Considerar que el que escucha es un ser humano.

APRENDAMOS A ESCUCHAR

• Deje hablar!
• Muestre su interés al escuchar.
• Elimine distracciones.
• Póngase en los zapatos del otro.
• Sea paciente (no interrumpa).
• Controle sus emociones.
• No caiga en la tentación de la crítica.
• Pregunte.

Al escuchar estoy atento a lo que se me está diciendo, no dejo volar mi imaginación ni mis pensamientos, me concentro en lo que estoy y lo disfruto.
Nunca interrumpo abruptamente a quien me habla, espero el momento oportuno para hacerlo y me disculpo por ello… pero es que yo también tengo cosas importantes que decir.
Si no entiendo algo y tengo alguna duda, pregunto, pido que me aclaren lo que acaban de decir; así evito malos entendidos y confusiones que podrían afectar la relación.
Pero sobre todo, lo que dicen aquí, no lo ando repitiendo por ahí, o sea que no participo de chismes y rumores.

Un programa de radio parte de una idea, que luego se convertirá en un guión. Según este guión, se va a desglosar los medios a emplear (discos, micros equipos…) es decir, los requerimientos técnicos, luego el realizador pondrá en practica el programa. En un estudio de radio nos vamos a encontrar dos partes bien diferenciadas: 
-          Alta frecuencia: que es toda la parte de conversión y transmisión al aire (Amplificadores, osciladores, la antena…)
 -          Baja frecuencia: que lo forma todos los equipos de audio (mezclador, lectores, grabadores, magnetófonos…). 
2.      El proceso de comunicación. 

EMISOR                               MENSAJE                            RECEPTOR

                   Medio                                  Efectos                               Entorno 

            Los elementos que vamos a utiliza en radio son: 
-          La palabra.
-          La música.
-          El silencio.
-          Efectos o significantes análogos.   
3.      Estructura de una emisora de radio. 

Grupo económico

¯ 

Consejo de Administración

¯ 

Consejo de Programación 

¯

Publicidad 

¯ 

Asesores 

¯ 

Producción 

¯ 

     Publicidad               Informativos             Musical

¯ 

Control de Emisión
¯ 

Operadores  3.1 La estructura organizativa. Básicamente existen dos departamentos en la radio: 
·         Departamento de programación.
·         Departamento de producción. El departamento de programación se encarga de hacer la programación de la cadena, para ello se valen de equipos asesores.  Entre las tareas globales de producción están: 
-          Recopilación de materiales emitidos.
-          Reciclado de material.
-          Redacción de mensajes publicitarios para emisión en directo.
-          Verificación del estado de los equipos del estudio y el control, y del mantenimiento.
-          Control de órdenes de producción y organización de anuncios. 
Nº DE SERIE   ANUNCIANTE   HORA EMISION   CONFIRMACION
                   (Hoja de emisión de publicidad) -          Replicado de cintas.
·         Para conservar ciertos programas.
·         Por peticiones del público. 
-          Búsqueda de voces para la realización del programa.
-          Comunicación y tráfico de materiales.
-          Búsqueda de músicas, sonidos y efectos para producciones. 
·         Guardarlas en una base de datos: 
-          Música: tipos, fechas, autores…
-          Efectos. Un productor tiene el deber de saber:        
-     Hacer de locutor en una producción.
-     Tener control sobre la emisora, el sonido y sus equipos en general.
-     Controlar el sonido de la emisión.
-     Capacidad de redacción.
-          Organización del trabajo.
-          Tiempo.
-          Mecanografiado y ofimática. Las cualidades que tiene que tener un productor son: 
-          Creatividad.
-          Relaciones interpersonales.
-          Don de gentes.
-          Pasividad.
-          Entusiasmo.
-          Paciencia.
-          Dedicación.
-          Conocimiento.
-          Humildad.
-          Criterios objetivos.
-          Responsabilidad.
-          Control de mezclas.
4. Géneros radiofónicos. 
4.1 Radio convencional: fue la primera que se hizo, la más diversa y la que generalmente se hace en la mayoría de las cadenas. 
4.2 Radio – fórmula:  es la programación con estructura de programa.   (Todos los contenidos se repiten). 
·         Rojos: grupo de 5 discos más el número 1. Con frecuencia de 2 horas, y el número 1 en horas pares.
·         Verdes: grupo de 16 discos, con una frecuencia de 6 horas.
·         Azules: grupo de 22 discos, con una frecuencia de 4 horas.
·         Negros: grupo de32 discos, con una frecuencia de 1 vez al día.
·         Blancos: grupo de 16 a 22 discos con frecuencia de 1 vez diaria si el tiempo lo permite.  La radio-fórmula se originó en 1966 de la mano de Rafael Reverte con el programa “Los 40 principales” o “El gran musical”.  En 1970 los 40 Principales tenía 5 millones de audiencia, un gran éxito, aunque se le acusó de plagio a la radio norteamericana.                                      Características: 

                                   Necesita la presencia de un disc jockey

Tipos de DJ: 
·         De bajo perfil: se limita a presentar las canciones o temas.
·         Especialista: recopila detalles sobre grupos, conciertos…
·         Con personalidad: Da sensación de amistad, decide que va a decir y para que tenga sustancia y confecciona trozos de material para que para que parezca un espectáculo. 
5.      La programación y la audiencia. La audiencia se puede definir como el conjunto de población susceptible de recibir mensajes de los medios de comunicación. 5.1 Tipos de audiencia. 
-          Audiencia potencial: parte de la población susceptible por: 
·         Zona de cobertura.
·         Disponibilidad de receptor del medio. -         
Audiencia real: persona que ha recibido al menos una vez un mensaje a través del medio. -         
Audiencia específica: número total de personas que han recibido o reciben los mensajes de un programa o un medio. Dentro de esta está la audiencia útil, que es la audiencia específica a la que atañe un mensaje. -         
Audiencia duplicada: número de personas que han recibido un mismo mensaje a través de varios medios. -         
Audiencia activa: la audiencia activa participa incluso en el programa mediante teléfono, carta o cualquier otra forma. -         
Share: porcentaje de la audiencia que escucha la radio y sintoniza una emisora determinada en un momento o en un intervalo. 
5.2 Factores que influyen en la audiencia. 
Multiplicidad de la oferta: hay una gran oferta en todo el dial con contenidos similares incluso. Es algo a tener en cuenta al hacer radio. -         
Los factores estacionales: la audiencia cambia radicalmente en estaciones como verano e invierno. 
-         Movilidad social: la población varía debido a que cambia de domicilio, emigra, etc. 

-         Factores cronológicos: la radio esta cada vez más fragmentada y es más selectiva, en definitiva hay más competencia. Veamos que factores influyen: 
·         El factor geográfico: programaciones a novel local hacen que aumente la sensación de proximidad. Es más fácil potenciar la comunicación. 
·         El factor edad: la programación puede estar orientada a grupos de edades (jóvenes, ancianos…) 
·         El factor sexo: 
·         El factor educacional: los niveles de educación han de tenerse en cuenta al hacer un programa. 
·         El factor cultural: 
·         Factores lingüísticos y sociales: grupos con la misma situación social (ancianos, pensionistas, prostitutas, toxicómanos…) 
·         El factor laboral:  
5.3 Términos relacionados con la audiencia. 
-         Relación de proximidad: hemos de crear un vínculo personal mediante la palabra. 
-          Audiencia variable: significa que a lo largo del programa varía el número de oyentes. Hemos de crear un vínculo con esto para que no cambien de emisora (regalar discos, entradas para conciertos…) 
-          Funciones de la radio: 
·         Función mediadora: trata de colocarse entre lo real y los oyentes.  ·         Función sentenciadora: trata de conservar, mantener y conducir el mensaje. 
·         Función difusora: facilita que el mensaje llegue a los oyentes. -         
Simplicidad técnica: la radio es un elemento sencillo. Es fácil cambiar la emisora por lo que será difícil mantener la audiencia. -         
Persuasión, claridad y concisión: El lenguaje en radio debe mantener estos preceptos. 
-         Estimular, retener y fijar: intención de la radio de difundir algo. 
-         Mediación técnica: utilizar los medios tecnológicos para influir en el mensaje. 
-          Temperatura: la radio es un medio frío en general, aunque luego cada programa, según como esté hecho y sus intenciones pueden ser más o menos cercanas al espectador. 
-          La escucha: estar en disposición de recibir mensajes radiofónicos. 
·         Escucha activa: el oyente muestra un gran interés de forma voluntaria y consciente. 
·         Escucha pasiva: el oyente muestra un bajo interés. Está en oposición a la anterior. 
5.4 La programación: determinación de contenidos.                        
Mariano Cebrián define la programación como:   “La planificación de una relación comunicativa entre una empresa de radio y una audiencia mediante unos contenidos sistematizados y organizados en un conjunto armónico según los criterios de selección, dosificación y ordenación. Elaborados según una duración y unos horarios condicionados por los recursos técnicos, humanos y económicos de producción y previstos para ser emitidos durante un tiempo”.